Для родителей и детей портала
РАЗВИТИЕ МУЗЫКАЛЬНОГО СЛУХА
Васильева А.В., магистрант кафедры музыкального искусства ИКИ ГАОУ ВО МГПУ
Лемская Е.А., магистрант кафедры музыкального искусства ИКИ ГАОУ ВО МГПУ
Лемская Е.А., магистрант кафедры музыкального искусства ИКИ ГАОУ ВО МГПУ
РАЗВИТИЕ МУЗЫКАЛЬНОГО СЛУХА НА УРОКАХ ФОРТЕПИАНО
Статья посвящена одной из актуальнейших проблеме в фортепианной педагогике - развитию музыкального слуха, его вида и особенностям. Особое внимание уделяется рассмотрению данного феномена с психологической точки зрения, а также практическим методам развития музыкального слуха на занятиях фортепиано.
Ключевые слова: педагогика, фортепиано, музыкальный слух, звуковысотный слух, сольфеджирование.
Развитие слуха - это cамoe важное. Р. Шуман.
Непременной составляющей музыканта, безусловно, является музыкальный слух, который дает возможность наиболее полноценно воспринимать и анализировать многогранную музыкальную палитру любого произведения, а также посредством различных инструментов воспроизводить услышанное. В музыкальной психологии, в частности, в работах В.И. Петрушина [4], выделяется несколько разновидностей такого слуха, который формируется в зависимости от сферы деятельности музыканта-это звуковысотный (абсолютный и относительный), мелодический (интервальный и ладовый), гармонический, полифонический, тембре-динамический, фактурный и внутренний слух. Фортепиано в этом смысле уникально, потому как вмещает в себя необходимость развития всех видов слуха. Так, в русле ансамблевого исполнительства, аккомпанирующего или сольного, именно фортепиано задействует разные виды слуха, направленные на решения разного рода задач. Формирование музыкального слуха необходимо начинать уже с первых уроков, обращая особое внимание на разные «грани)) каждого музыкального произведения.
Музыкально-теоретические дисциплины направлены, в первую очередь, на развитие звуковысотного слуха, в то время как другие виды слуха развиваются как бы в совокупности. Учитывая этот фактор, при игре на фортепиано нужно не только уделять внимание собственно тому виду, который встречается в произведении, но и воспитывать слуховое предслышание всех видов. Потому работа над развитием музыкального слуха на фортепиано должна вестись по двум основным направлениям -это накопление определенных впечатлений, которые подсознательно формируются в момент читки с листа, либо транспонирования или подбора, а также осознание, раскрывающееся в аналитической части работы над любым произведением. С позиции психологии музыкальный слух может восприниматься по трем параметрам, которые необходимо учитывать при работе над развитием музыкального слуха на фортепиано. Так, первостепенно музыкальный слух -это нейрофизиологическое явление, и только потом происходит восприятие информации на сенсорном уровне. Высшей стадией развития музыкального слуха будет когнитивный процесс, включающий в себя восприятие, запоминание, воспроизведение. Понимание основ психологического процесса педагогом позволит целенаправленно действовать при развитии разных видов слуха.
Таким образом, выделим четыре основных этапа действия музыкального слуха, учитывая и психологическую и практическую составляющую. Так первым этапом определим "различение сигналов", которое формируете.я посредством визуальноrо аудиального и кинестетического восприятий. Движение мелодии вверх или вниз, высокие или низкие звуки -всё это воспринимается нс только посредством слуха, но также мышечно (кинестстически) и визуально. Как только сигнал становится разборчивым, происходит упорядочивание полученной информации -второй этап действия музыкального слуха, за которым следует третий - процесс распознавания значений. Вследствие успешного прохождения всех трех этапов достигается вершина музыкального слуха -приобретение навыка как сенсорного, так и двигательного, мыслительного и поведенческого.
Процесс работы над развитием музыкальноrо слуха на фортепиано должен начинаться с формирования понятия "качество звука". Различают пять основных показателей качества -это высота, длительность, громкость, тембр и пространственная локализация (термин Е.В. Назайкинского ). Пристальное внимание к каждому показателю способно сформировать профессиональную слуховую культуру уже на первоначальных этапах овладения практической деятельности на фортепиано. Первые занятия на фортепиано должны быть наполнены музыкой, потому как именно в этот период закладываются не только слуховые ощущения ребенка, но и его вкус. Важно сформировать определенные слуховые впечатления уже на первоначальном этапе, потому примерами могут служить высокохудожественные ценные образцы фортепианной культуры -произведения С.В. Рахманинова, Ф. Шопена, Р. Шумана, Ф. Мендельсона-Бартольди и других.
Следующим этапом развития музыкального слуха на фортепиано становится уже, собственно, практическая деятельность ученика, в которой особое значение принадлежит развитию его различных видов. Выделяют два вида звуковысотного слуха -абсолютный и относительный. Абсолютный слух, в свою очередь, также подразделяется на два вида -пассивный и активный, при которых люди способны распознавать высоту звука, но в первом случае не могут её воспроизвести, а во втором могут. Этот вид слуха уникален, так как позволяет услышать качество звука или тональности, но главное -способствует быстрому развитию других видов слуха, в то время как относительный слух более медленно осваивает качество музыкального звука. Однако, именно для пианиста более желателен хорошо развитый относительный слух, потому как именно он дает возможность различать соотношения звуков по высоте, взятых одновременно и последовательно. Выделим несколько наиболее эффективных упражнений для развития звуковысотного звука на фортепиано -это интонирование отдельных звуков голосом. Здесь важно учитывать комфортный диапазон голоса ученика, для того чтобы сформировать первичные впечатления. Также эффективен подбор по слуху известных композиций, транспонирование, сольфеджирование. Мелодические фразы, обороты легче запоминаются и качественнее звучат, если они тщательно проинтонированы. В этом направлении возможны варианты -фрагмент мелодии пропет, а следующий за ним фрагмент -сыгран.
Методика сольфеджирования также очень тесно связана с развитием мелодического слуха, потому как это наиболее наглядно позволяет понять термин «дыхание мелодии». Для развития мелодического слуха наиболее эффективным является умение осознать главное средство выражения -интонацию. Именно интонация является не только своего рода ядром музыкального образа, но и его смыслом. Выделяют два вида мелодического слуха -интервальный и ладовый. Воплощением развитого интервального слуха служит интонация, как наиболее характерная черта. Необходимо на первоначальном этапе воспитывать интервальное внимание -шаг на консонанс и шаг на диссонанс должен вызывать совершенно разные слуховые ощущения. Развитие мелодического слуха связано с осмыслением, в первую очередь, самых малых интонационных комплексов, формирующихся в определенные лады. Таким образом, развитие интервального слуха подготавливает фундамент ладового слуха, ощущения тональности. Очень часто мелодический слух формируется подспудно в процессе работы над кантиленным произведением, либо в момент пропевания или сольфеджирования мелодии. Тем не менее, этот процесс необходимо контролировать, уделив внимание направленным упражнениям, таким как проигрывание мелодии отдельно от сопровождения, вокализация мелодии под аккомпанемент и намеренно выделенное проведение мелодии в фактуре.
Функциональные отношения, которые складываются внутри лада при развитии мелодического слуха, помогают развивать и гармонический слух, ориентиром которого является гармоническая вертикаль. Л.Н. Оборин и Г.Г. Нейгауз рекомендовали проигрывание так называемых «сухих» гармонических комплексов, которые возникают в произведении, что способствует быстрому и тщательному анализу. После осознания функциональных связей рекомендуется мелодическое проигрывание гармонической вертикали.
Воспитание слышания движений двух и более голосов в звуковой ткани способно сформировать полифонический слух, отличительной чертой которого является объемность фактуры, самостоятельность всех голосов, звучащих в одновременности. Среди большого количества методик, направленных на освоение полифонического слуха, отметим наиболее эффективные, включающие в себя следующие упражнения:
• поочередное проигрывание и пропевание всех голосов;
• пропевание голоса с одновременным воспроизведением других;
• намеренное динамическое выделение поочередно всех голосов.
Красочность исполнения напрямую связана с тембро-динамическим слухом, ведь именно тембр и динамика -это основной материал исполнителя. Известно, что в своих произведениях венгерский композитор и пианист Ф. Лист старался раскрыть тембры звучания всего симфонического оркестра. Тембр напрямую зависит от динамики, которая, в свою очередь, зависит от характера прикосновения - туше. Marcato, portamento, legato, non legato, staccato, sforzando -каждый вид туше имеет свои градации, позволяя насытить произведение невероятной гаммой красок. Развитие темброво-динамического слуха оказывается связанным с развитием кинестетических ощущений, их безупречной координацией.
Для развития музыкального слуха чрезвычайно важно воспитывать в учение умение вслушиваться в музыкальную ткань. Фактурный вид слуха является наиболее сложным, тем не менее «вслушивание» позволит обобщить услышанное и сформировать правильные слуховые впечатления. При успешном и правильном развитии всех видов музыкального слуха естественным путем развивается и внутренний слух. Для его постижения важно мысленно проигрывать не только фрагменты произведения, но и всю пьесу, разучивать ноты без применения инструмента.
Воспитание и развитие музыкального слуха является основной задачей в фортепианной педагогике. Необходимо воспитать понимание движения от слуха к творческому исполнению, что позволит сформировать успешную гармоничную личность.
Литература
1. Бодина, Е.А. Музыкальная педагогика и педагогика искусства. концепции XXI века. Учебник/ Е.А. Бодина. -Сер. 64 Авторский учебник (1-е изд.). -Москва, 2018.
2. Вопросы музыкальной педагогики. Вып. 1. Сборник статей/ Ред.сост. В.А. Натансон. М.: Музыка, 1979. -159 с., нот.
3. Князева, т: Л. Методы развития способности к творческой интерпретации музыкальных произведений в классе фортепиано / Г.Л. Князева// Перспективы развития педагогики музыкального образования в контексте интеграции культурных традиций: сборник материалов международной научно-практической конференции. -М.: МГПУ, 2015. -С. 108-111.
Уважаемый посетитель, Вы зашли на сайт как незарегистрированный пользователь.
Мы рекомендуем Вам зарегистрироваться либо войти на сайт под своим именем.
Мы рекомендуем Вам зарегистрироваться либо войти на сайт под своим именем.
Ссылка на новость: